本报记者 姚雪青摄影报道

《 人民日报 》（ 2014年05月16日   14 版）

 

 

 

在江苏扬州宝应县华艺苑刺绣研究所，一名“绣娘”正在丝绸上飞针走线，那刺绣作品如同油画一样明快亮丽。走近细看，这“绣娘”却是男儿郎。他叫朱军成，是当地乱针绣的主要创始人之一，国家研究级高级工艺美术师。

 

“男绣娘”带领20多名绣娘创业

 

朱军成以前在南京艺术学院进修油画专业，1989年他参观常州工艺美术研究所时，里面的乱针绣作品让他深感震撼。当过教师、办过工艺厂的他，决定学习乱针绣技艺。

 

当朱军成来到研究所拜师时，几位教师很吃惊：“你一个男人学刺绣做什么？能绣得好吗？”

 

初次接触刺绣时，朱军成完全不知道针怎么拿、怎么捏，更不知道两只手怎么配合，紧张得满头大汗。“我请老师课后给我开小灶，没想到半小时就‘出师’了，第一幅作品用了23天。”朱军成说，刺绣是一门枯燥而繁琐的工艺，虽然比不上女性绣娘的沉静、细腻，但具备美术功底，对色彩更有感觉，也立志要以此为事业，因此学得很快。两年的时间他便掌握了乱针绣的全部技法。

 

“男绣娘”在当地引起了一些村民的围观和好奇，也吸引了20多名本地的绣娘一起创业。

 

1991年朱军成组建了扬州宝应鲁垛工艺刺绣厂。1993年时朱军成想将业务范围扩大到苏州，但和苏州盛行的平针绣相比，乱针绣没有那么光滑平整的效果。

 

接受了业内人士的建议后，朱军成对针法进行了改良，作画时将平针绣丝光好、平整工整的特点与乱针绣传统上富于变化及立体感的特点结合起来，使得作品更有质感、更传神。同时，他新创斜纹针、柳叶针、枫叶针等十几种针法，还把线进行劈分，最多时一根线分成了32支，每支相当于蚕丝的一半那么细，让刺绣的表现效果更加细腻、光滑、平整。

 

产业化能更好传承艺术

 

1998年，朱军成组建了扬州宝应华艺苑刺绣研究所，并先后在苏州、扬州、南京、上海等地开起工作室和直营店，他的作品也走向60余个国家和地区。他共有6件作品获得全国工艺美术大师作品金奖；每年百万元以上的作品就售出10至15件，价格最高的一幅达到400万元。随着收入的提高，研究所已从最初的十几人达到了最高时期的400余人。

 

“仅在我的老家鲁垛镇，就有3000多名人员从事乱针绣相关行业，其中较有名气的刺绣师有20多岁的‘绣哥’付健、60多岁的‘绣爷’莫学春，不止我一个男绣娘。”朱军成说，在鲁垛镇的扬州乱针绣文化产业园内，已经吸纳656名绣娘在集聚区工作，年营业收入2800万元左右。

 

入行25年，朱军成感受到了传统工艺面临的传承困难、人才转行及流失等挑战。“让艺术成为产业才能解决传承问题，让产业支撑艺术才能让艺术走得更远。”这是他的体会。对刺绣的发展来说，如何既简单易于被接受、又能保持经典的传统特色，是他正在思考的课题。

 

日前，朱军成接受日本一文化组织邀请，在大阪举办个人作品展览。“我的梦想就是把研究所开到国外去，让国外的平民都能知道扬州乱针绣。目前，网络教学交流平台即将开通，这是我下一步工作的重点之一。”朱军成憧憬道。